复出

时间:2017-04-13 01:03:16166网络整理admin

<p>在本月早些时候纽约市歌剧院的开幕晚会上,女中音乔伊斯·迪多纳托(Joyce DiDonato)在伦纳德·伯恩斯坦(Leonard Bernstein)的歌曲“照顾这所房子”中给出了她的热情,鉴于城市歌剧院最近面临的严峻问题 - 消失了总经理,消失的捐赠,裁员,劳资纠纷,在理事会上的异议,坏消息,以及最重要的是几乎整个赛季的取消--Alan Jay Jay Lerner的歌词非常适合这个场合:这里有一个房子,这房子正在努力成为,希望一定是第一个进入,并等待欢迎我但希望不容易看到回到2007年初,无尽的钱的日子,城市歌剧院宣布的流行比利时经理Gerard Mortier将接任总经理和艺术总监不到两年后,Mortier退出,理由是资金短缺当City Opera将工作交给乔治钢铁公司时,他是一位经验丰富的新音乐主持人音乐会,但歌剧新手 - 许多人想知道公司是否能够生存下来随着彼得盖尔布以更加进步的方向走大都会歌剧院,林肯中心是否还需要一个替代歌剧院</p><p>新闻故事将城市歌剧描述为“陷入困境”,“陷入困境”,甚至“摇摇欲坠”一名在线记者高兴地预言遗忘在一首歌曲的壮举中,钢铁忽视了预言,并将秋季两部作品的表现结合在了一起在春天的三场演出中,音乐会开始崎岖不平,乐团一开始听起来很混乱,几位歌手都在努力听到但是这个节目由美国和加拿大歌手表演美国音乐组成,重申了City Opera对本土艺术家Vocal的承诺她的艺​​术天花板上的DiDonato,以及来自“Porgy and Bess”的流浪造型师Rufus Wainwright给了一个闷烧的“我的男人现在已经走了”的印度歌手作曲家抢劫了他的方式那是“娱乐”然后修复给观众听Amy Burton演唱他的歌剧“Prima Donna”的闭幕咏叹调“ - 法国浪漫主义风格的迷人运动此次庆祝活动也标志着David H Koch剧院的首演,因为纽约州立剧院现在被命名为内部装修,由Koch的石油和天然气财富制造,产生了更明亮的声音,虽然声音仍然缺乏温暖</p><p>改进足够大,以至于City Opera已经取消了它的声音增强系统,无论如何似乎从来没有做太多</p><p>谢天谢地,过道现在划分了乐团的座位,这意味着中心的顾客不再需要说“对不起”二十次两夜之后,城市歌剧院复活了Hugo Weisgall的“以斯帖”,改编了圣母玛斯特的圣经故事</p><p>该作品于1993年在城市歌剧院首演,然后从1997年去世的Weisgall那里堕落,是一位不变的工匠般的作曲家</p><p>虽然Weisgall的和声语言更加接近,但在阿诺德·勋伯格的“摩西与阿隆”(Schoenberg的预言剧)中,采用了一种主要的无调性习语,是“以斯帖”的主要模式</p><p>那是伯格的“露露”这是一部崎岖而认真的歌剧,在悲伤和愤怒的合唱中最强烈但它缺乏“摩西”的强大个性或“露露”的广泛表现范围;它会让你回到勋伯格的模仿者试图规范无调性的时候,压制其不可思议的力量尽管如此,钢铁公司从仓库中找回了这个可估计的默默无闻的表现</p><p>开始他的任期并不是一种安全的方式而且制作非常出色Christopher Mattaliano 1993年的演出,一个依赖于预测而不是笨重的时尚事件,已经老化了Lauren Flanigan,他已经在房子里做了如此多的大胆表演,极为重要的人物角色,捕捉了Esther从天真的处女到复仇的演说家的转变作为Haman的男高音Roy Cornelius Smith演示了一个强大的声音如何能够控制剧院的新声学乔治·曼纳汉进行的精彩演绎另一部分在城市歌剧院被截断的秋季克里斯托弗·奥尔登(Christopher Alden)是一部有趣,性感,幽灵般的新作品“唐·乔万尼”(Don Giovanni),是一位具有犀利戏剧本能的挑衅者,奥尔登将这部歌剧置于一个超现实的20世纪30年代的西班牙语中,模糊地唤起了布努埃尔的电影 有暴力爆发的暴力 - 唐·乔万尼用头撞在墙上杀死了Commendatore - 还有一些奇妙的令人毛骨悚然的派对场景,舞者们慢慢地扭动着我们逐渐意识到,动作展开的单调的公共空间是一个殡仪馆Don不得不面对Commendatore的雕像,而是他的尸体诅咒高潮令人不寒而栗:Commendatore从他的棺材中升起并邀请Don取代他的位置一位年轻的演员急切地意识到Alden的愿景Daniel Okulitch流畅地发挥了冠军的作用即使他的语气需要更多的红肉,杰森哈迪唱歌,并作为唐的受虐狂仆人Leporello剧烈行动;他还在下巴上摆弄和平衡了一把椅子Stefania Dovhan透露出一丝明星品质,如Donna Anna,她的声音暗淡而且表情明显; Keri Alkema是一个不稳定而又生动的Donna Elvira Gary Thor Wedow带领一个推进性的,虽然有时候表现得很厉害,Liora Maurer在大键琴上加入了诙谐的装饰</p><p>这预示着钢铁和他的工作人员在这个令人着迷的表演中掀起了一个新的政权</p><p>几个月的问题在城市歌剧院的开幕周末结束时,希望更容易看到Peter Gelb也面临着一个考验:目前的Met赛季是他自己计划的第一个赛季,它将允许进行彻底的评估他作为总经理的进步第一个新的秋天生产,“托斯卡”,令人不安的是第二个,LeosJanácek的“来自死亡之屋”,是一个完全的胜利,也许是大都会特有的最好的东西之一曾经做过不可否认,这是法国导演帕特里斯·切罗(PatriceChéreau)的一个已着名演出的重要内容,他自1976年在拜罗伊特(Bayreuth)拍摄瓦格纳的“戒指”以来一直是欧洲歌剧的传奇人物</p><p>然而,为了确保Chéreau的愿景完整地达到了大都会,他们得到了信任;该公司的半封建文化在过去多次阻碍了导演如果有的话,大都会版本比两年前在普罗旺斯地区艾克斯拍摄的DVD“死亡之屋”中看到的更为整合</p><p>基于陀思妥耶夫斯基的西伯利亚监狱生活的自传体小说,是Janácek最讽刺,也可能是最伟大的歌剧</p><p>摩拉维亚大师在他生命的尽头,1927年和1928年,当他摆脱了所有习俗并基本上发明了他自己的音乐形式时写下了它</p><p>剧院剧本是陀思妥耶夫斯基小说中对话的旋转拼贴画,没有明确定义的线索在每一幕中,一名囚犯叙述他的罪行,在此过程中产生一点点同情</p><p>指挥官命令殴打;囚犯们互相殴打甚至伯格也没那么无情地描绘了人类状况然而Janácek的发明的愤怒证明了陀思妥耶夫斯基的引用,作曲家在乐谱的头部写道:“在每个生物中都有上帝的火花”Chéreau抛弃了歌剧常规和现代导演的陈词滥调在某些方面,他的观念是坚定的现实:囚犯,他们不剃须的面孔,破烂的外套,激动的肢体语言,是一个沸腾的群体,一个紧张的蜂巢在其他方面,设置是神秘而抽象:时间或地点没有明显的暗示,行动包含在空白的混凝土墙内一些图像让人回想起安德烈塔可夫斯基的“追踪者”,这是苏联出现的最令人生畏的电影(这些是由理查德拍摄的) Peduzzi,其严峻的审美在这里比在命运多“的”Tosca“中的表现要好得多</p><p>在一场令人敬畏的政变中,墙壁在某一点上被揭示为一个巨大的嘎嘎垃圾溜槽,囚犯的工作是收集垃圾希望的主要火花来自第二幕,当囚犯提出一对娱乐,其中一个是全男性“唐璜”这里的分期不仅仅是一个评论西伯利亚人被剥夺营地是一个由他们的错误所困扰的人们的社区,临时剧院让他们有了忘记的优雅</p><p>演员是完美的Kurt Streit在Skuratov发现了悲伤的抒情,一个不稳定的浪漫主义者杀死了他的甜心的丈夫液体浊音的瑞典男中音彼得·马泰(Peter Mattei)从希什科夫(Shishkov)那里吸引了令人不安的悲伤,这是一个折磨着他的妻子的喉咙,当她宣布对另一个人的爱时,切断了妻子的喉咙而斯特凡·马吉塔(Stefan Margita)创造了一个有效的光栅肖像,他是一个可能是最糟糕的病态恶棍</p><p> 较小角色的歌手影响不小:威拉德·怀特,作为政治拘留者戈里安奇科夫高贵地受到创伤;弗拉基米尔·奥格诺文科(Vladimir Ognovenko),作为指挥官残忍骑士;古老的性格男高音Heinz Zednik(Chéreau的“戒指”中的Loge和Mime),在合唱团的老囚犯中添加了更多微妙的情感,并在最后释放出一种强烈的咆哮:“自由,亲爱的自由“他们演唱,反对嘎嘎作响的鼓声Esa-Pekka Salonen是指挥,制作了一个迟来的大都会,但并不像Chéreau那样迟疑,他从未在美国歌剧院工作过,Salonen证明了对Pierre Boulez的有价值的替代品,Chéreau的长期合作者,他领导了这部作品的欧洲表演</p><p>事实上,Salonen可能更深入地研究了Janácek的音乐语言,这种语言比现代主义者更加极简主义,因为它对民间主题的痴迷操作</p><p>残酷的管弦乐作品以不同寻常的精确度出现 - 大黄铜队有一场特别出色的比赛 - 球员们对萨洛宁的方向做出了惊人的反响</p><p>在前奏中,你知道这不会是歌剧中的普通夜晚一百分钟后,最后一声严厉的和弦响起,一阵震惊的观众爆发出长时间的欢呼声,